SORRISO

SORRISO, de son prénom Marie, dessine depuis l’adolescence. Elle se consacre pleinement à la peinture à partir de ses 25 ans, portée par une intuition : transformer l’émotion en matière.

Artiste autodidacte et exigeante, elle choisit très tôt de se perfectionner en suivant l’enseignement d’une professeure des Beaux-Arts de Paris. Cette approche structurée nourrit sa liberté créative et l’aide à affirmer une signature personnelle.

Ses premières toiles séduisent d’abord son entourage, puis ses œuvres attirent rapidement l’attention au-delà du cercle privé. Elle réalise ainsi sa première commande professionnelle pour une entreprise : 25 toiles réunies sous le thème « FASHION IS ART ».

Bénéficiant d’une exposition permanente dans le restaurant de ses parents jusqu’en 2017, SORRISO développe parallèlement sa visibilité en participant à différentes foires et événements, afin de présenter son univers et de partager son travail avec le public.

Une démarche en évolution

Le style de SORRISO s’est construit en plusieurs périodes :

• Une première phase marquée par l’usage du Posca, sur des toiles monochromes ou bicolores — une continuité naturelle avec son adolescence de dessinatrice.
• Une seconde phase plus expérimentale, où elle introduit davantage de matières, explore la texture, et oriente son travail vers une abstraction plus affirmée, avec des formats plus grands.
• Une troisième phase, entamée il y a environ 15 ans, dans laquelle elle intègre parfois l’écriture au cœur de la composition, ajoutant une dimension plus intime et narrative.

Inspirations

Ses inspirations naissent de ses voyages, qu’ils soient géographiques ou intérieurs, mais aussi de tout ce qu’elle vit et ressent au quotidien. Les rencontres et les personnes qui l’entourent l’inspirent profondément, tout comme la musique, qui la transportent et nourrissent son imaginaire grâce à la force des mots.

Chez SORRISO, l’essentiel demeure l’émotion : celle qui traverse, celle qui reste, et celle qui guide chaque toile.